Como Desenhar Cartoon - Alessandro Mendes - Eletiva SEMANA DE 28 DE SETEMBRO A 02 DE OUTUBRO DE 2020

 

EE PROFA ZENAIDE LOPES DE OLIVEIRA GODOY

ROTEIRO DE ATIVIDADES DOCENTES

SEMANA DE 28  DE SETEMBRO A 02 DE OUTUBRO DE 2020


PROFESSOR (A): Alessandro Mendes Machado

COMPONENTE CURRICULAR: Na escola, arte também faz parte!

TURMAS: TE2 – EF67 / TE5 - EF8

HABILIDADES A SEREM TRATADAS: Desenvolver a percepção visual para a aparência física, estrutura dos desenhos feitos através de referências.

NÚMERO DE AULAS DESTE ROTEIRO: 5 aulas

OBJETIVOS DA AULA: 

Como Desenhar Rostos em Estilo Cartoon

ATIVIDADES – DESCRIÇÃO: Aprender desenhar Cartoon.




O bom desenhista de cartoon  é aquele que extraí os principais detalhes de um objeto ou ser humano e simplifica em formas, de maneira que a criança possa reconhecer e se sentir atraída pelo que está vendo.

1. Criando nosso Primeiro Personagem

A forma básica do cartoon é um círculo. O Círculo é tudo o que você precisa (além de amor, é claro). É a partir do círculo que você define as proporções básicas da cabeça de seu personagem.




Uma vez que o círculo esteja terminado é hora de traçar o eixo. Desenhe uma linha vertical e horizontal que se cruzam no centro. Conforme a imagem abaixo.

Passo 1
Para fazer os olhos, desenhe uma forma oval com uma ligeira inclinação para o lado no topo. Repita do lado oposto é importante deixar um espaço entre eles aproximadamente do mesmo tamanho de um olho. Como nós estamos na fase do esboço, você pode desenhar outro olho no meio para servir de medida.

Passo 2
No topo do circulo, engrosse levemente a linha que será os cílios do seu personagem. Posicione as sobrancelhas um pouco acima dos cílios para dar uma certa expressão de surpresa. A sobrancelha é uma forma livre e com prática você vai ajustá-la ao seu próprio estilo.
Desenhe as duas pupilas diretamente no centro (é uma tática muito efetiva usada pela maioria dos cartonistas, cujo único propósito é fazer com que os personagens pareçam mais fofos).


Dica: Para dar maior vida e "realismo" aos seus olhos, você pode desenhar uma pequena linha abaixo deles simulando uma ruga. Essa é outra tática muito interessante e dá um toque especial nas expressões faciais.

Passo 3
Nós chegamos na maior liberdade criativa de todo o curso. Pense dessa maneira: Nos desenhos estilo cartoon, as principais estruturas do rosto são o crânio e os olhos do personagem. É o estágio onde você define a identificação com o mundo exterior, por exemplo, já está claro para as pessoas que você está desenhando um personagem.
Agora que chega a hora da mandíbula, decidiremos se vamos querer um personagem gordo ou magro. Pode ser novo ou velho, e por aí vai. Meu personagem será jovem. Então vamos desenhar uma mandíbula adequada a ele.
Passo 4
Quando desenhamos o nariz visto de frente, é comum não colocarmos muitos detalhes. Se você desenhar apenas a ponta, é provável que já consiga um efeito convincente. É também muito comum detalhar apenas um dos lados do nariz, dando a ideia que este é o lado oposto à luz.
Vamos colocar o nariz correto no nosso personagem.


Passo 5
Nosso personagem é uma criança, nós vamos fazer uma boca cartoon: algo simples, apenas para representar a impressão de inocência.
Repare que quando estiver desenhando a boca de uma criança pequena, os lábios não devem ser desenhados! No estilo cartoon, crianças, independente de gênero, tem bocas bem simples. Um bom e expressivo traço já faz o serviço.

Passo 6
As orelhas são vistas de frente (porque o nosso personagem está voltado para a câmera), então as cavidades internas da orelha não vão aparecer. Nós faremos apenas uma forma simples usando um pouco de perspectiva básica (mais sobre isso, mais tarde).


Passo 7 
A forma do crânio já foi definida pelo círculo que fizemos no começo, certo? Então, nós só precisamos de um simples corte de cabelo infantil para dar vida ao nosso garoto. Vamos fazer isso agora.


Como Desenhar Cabelo

Ninguém precisa ser cabeleireiro ou estilista para fazer o cabelo perfeito. Não há um jeito correto para desenhar cabelo, então você terá que tentar até criar o corte de cabelo ideal. Apenas se lembre que o cabelo é responsável por definir a personalidade de nossos personagens.

Eu Não Sei Como Desenhar Cabelo! Socorro!
Calma, calma...não há nada a temer. Ninguém precisa ser cabeleireiro ou estilista para fazer o cabelo perfeito. Não há um jeito correto para desenhar cabelo, então você terá que tentar até criar o corte de cabelo ideal. Apenas se lembre que o cabelo é responsável por definir a personalidade de nossos personagens. Estranho o bastante, o cabelo pode expressar idade, rebeldia, conservadorismo... incrível não é? Falando nisso... Qual é seu corte de cabelo!? Oh, deixa para lá...
Uma maneira precisa e rápida de desenhar cabelos cartoon é procurar por referências na web! Eu faço isso o tempo todo: Pegue uma revista de moda ou tente pesquisar no Google. Depois de encontrar o estilo ideal, coloque a imagem perto de sua prancheta de desenho (ou tablet) e comece fazendo uma versão cartoon e simplificada dele.
Bom parece que completamos nosso personagem com sucesso! Parabéns!
Agora vamos brincar um pouco mais e criar um personagem completamente diferente, tirando vantagem do mesmo modelo que nós usamos para o pequeno Tommy (sim, eu criei um nome para ele).
2. Criando um Personagem Mais Velho

Passo 1
Como de costume, vamos começar com os olhos. Dessa vez desenharemos mais rápido, adicionando rugas, sobrancelhas e pupilas.
Note que não mudamos muito, apenas aumentamos a sobrancelha um pouco. Homens mais velhos tem sobrancelha mais grossa, ocupando mais espaço na testa. Cílios não fazem diferença para homens, eles são desenhados da mesma forma.
 



Passo 2
Nós vamos aumentar o queixo um pouco mais dessa vez. Tente algo como isso.
Nosso personagem já está com uma aparência diferente! Isso é muito bom. Vamos prosseguir escolhendo o nariz ideal para ele.

Passo 3
Seguindo o que fizemos antes, vamos criar o nariz. Dessa vez nós vamos fazer um nariz completamente diferente de antes:
Observe que o final do nariz está posicionado bem perto da parte de baixo dos olhos. Essa é uma técnica muito eficaz quando desenhamos um nariz maior e mais largo. A ideia é exagerar sempre para obter um ótimo resultado!

Falando em exagero, vamos eliminar a boca do nosso personagem em favor de outro artefato...

Passo 4
Eu decidi usar outra técnica agora: ao invés de desenhar a boca, nós vamos simplesmente desenhar um grande bigode para dar mais personalidade ao nosso personagem.
Feito! Um grande e exagerado bigode para nosso velho amigo!


Passo 5
Lembra do que eu disse sobre o cabelo ajudar a representar idade e personalidade? Confira.
Nós adicionamos apenas um pouco de cabelo nas laterais e deixamos ele careca no topo. Incrível como isso cria uma aparência totalmente diferente, não é? Repare que eu usei a mesma orelha do Tommy, nosso amado garoto. Essa é a vantagem de se trabalhar com modelos. Essa é a mágica do cartoon!

que nosso amigo é um cientista louco!

3. Criando um Personagem Feminino
Sei lá... Acho que Tommy precisa de uma irmã! Ele está muito sozinho lá fora. Vamos criar uma irmã para ele, agora um pouco de mágica:

Passo a passo abaixo:

Sobrancelhas finas;
Cílios grandes e expressivos;
Queixo mais fino.
Nariz menor e com menos detalhes;
Cabelos longos (use uma referência real e escolha o estilo que quiser).
É isso. Essas são todas as mudanças que você precisa fazer. Além disso, eu peguei tudo o que podia de Tommy, o irmão dela.  Além do mais, eles são irmãos, certo?
Conforme você se sentir mais confiante, pode aos poucos criar detalhes mais "realistas" para seus personagens. Como pupilas maiores...

4 Expressões Faciais
Nós estamos prontos para dar mais emoções a nossa querida Lucy (sim, esse é o nome dela). Vamos desenhá-la após receber notícias de que os feriados escolares haviam chegado ao fim...


Novamente nós conseguimos duas coisas totalmente diferentes apenas adicionando duas coisas: As lágrimas e um novo formato de boca. 

tenho a sensação que Tommy está planejando algo!
Note que eu mudei totalmente a expressão dele apenas seguindo os passos abaixo:
Fazendo uma sobrancelha mais baixa que a outra;
Cortando os olhos ao meio com os cílios;
Colocando um sorriso (um lado mais alto que o outro, seguindo a sobrancelha);
Movendo as pupilas para ficarem sob os cílios.
E é isso! Nós obtemos o resultado esperado apenas com essas poucas alterações. Cabelo, orelhas, nariz, queixo e forma circular dos olhos são os mesmos! Simples assim!
5. Vista de Perfil
Desenhe o modelo abaixo novamente. Agora vamos aprender como fazer Tommy e Lucy de perfil.

Vamos encaixar o rosto de ambos agora:


que, na vista de perfil, é a orelha que fica no centro do círculo.
Esteja ciente das diferenças principais na estrutura quando os compara lado a lado. Preste atenção a esses detalhes quando desenhar personagens masculinos e femininos.
A sobrancelha do Tommy é mais grossa;
O queixo da Lucy é levemente mais projetado para a frente do rosto;
O nariz da Lucy é mais fino e pontudo;
Lucy tem cílios grandes e femininos.
6. Brincando com Ângulos
Olhos, nariz, boca, orelhas... todos esses detalhes que compõe o rosto mudam de forma quando são vistos de diferentes ângulos. É muito comum ver personagens de desenho animado olhando para todas as direções possíveis com diferentes ângulos de câmera, porque eles precisam interagir com situações e objetos a volta deles. Isso ajuda a trazê-los mais para a vida!



Note como o formato do olho é simplificado quando convertido para o cartoon. Veja a forma oval em vermelho em contraste com a forma circular de um olho real.


O nariz é composto por diversas cartilagens. Observe como sua forma é drasticamente simplificada no cartoon.



Entender como a boca funciona em diferentes ângulos é essencial. Remova o excesso de detalhes e tente manter apenas a forma básica dos lábios. As orelhas também são dramaticamente simplificadas.
Agora vamos por em prática tudo o que aprendemos até agora...Abaixo temos um modelo básico (apenas círculos e linhas direcionais) onde podemos praticar nossas habilidades de desenhar em diferentes posições:


Vamos marcar os olhos em diferentes direções para cada um dos círculos...




Agora, vamos adicionar algumas mandíbulas aleatórias, com tamanhos e formas diferentes...

É com você. Acho que você pode andar sozinho e explorar as técnicas que eu dei para completar os desenhos. Lembre-se que o estilo cartoon tem duas premissas:
Simplificar o rosto e detalhes em formas arredondadas.
Exagerar as expressões faciais.
Uma vez que você tenha conseguido esboçar a direção dos olhos e escolhido as mandíbulas apropriadas, tente usar sua criatividade para construir quantos rostos você quiser. Você pode ficar certo de que se praticar pelo menos 10 minutos por dia das técnicas apresentadas, desenhar rostos em cartoon vai ser tão fácil quanto respirar.
Vamos resumir! Para reforçar o que nós falamos no tutorial, vamos relembrar os passos corretos para desenhar rostos em cartoon:
1. Faça um círculo que represente o crânio do nosso personagem;
2. Defina a direção onde seu personagem vai olhar e desenhe as linhas guia;
3. Faça o contorno dos olhos com uma forma oval;
4. Desenhe as pupilas (faça com que elas apontem para o nariz se quiser um personagem mais fofo). Não se esqueça dos cílios;
5. Escolha a sobrancelha correta, dependendo da idade e gênero do seu personagem.
6. Desenhe a mandíbula apropriada;
7. Desenhe orelhas simplificadas;
8. Pesquise estilos de cortes de cabelo no Google (ou numa revista) e use como guia de referência para seus trabalhos;
9. Comemore!
Abaixo minha versão:




de como uso o mesmo modelo para construir emoções distintas. Note que apenas os cílios e sobrancelhas foram alterados. Nada mais!!!
7. Pesquise Múltiplas Etnias
Nós estamos próximos do final do nosso tutorial. Como última dica, eu gostaria de encorajá-lo a continuar experimentando com expressões faciais e, sempre que possível, investir em mais estudos da face. Aprenda como os olhos e a boca se comportam em diferentes situações. Dê uma olhada em diferentes etnias e suas características chave.


exemplo, aqueles de origem étnica negra tem nariz ligeiramente mais plano e ossos das bochechas mais arredondados.
Sempre que possível, tente dar um pouco mais de realismo aos seus personagens. Observe o comportamento das pessoas na vida real. Olhe fotos, estude o estilo do seu artista favorito ou pesquise inspiração na Internet. É olhando para a vida real que podemos extrair informação de qualidade para nossos desenhos. Mas lembre-se: observar o mundo real não significa copiar! Você quer que seu personagem seja único e não uma cópia da realidade, certo?
Ótimo Trabalho! E Há Muito Mais Por Vir!
Agora que você sabe as técnicas básicas dos melhores cartunistas ao redor do mundo. Há muito mais por vir e esse é apenas uma fração dos tutorias de desenho cartoon que eu vou apresentar a vocês. Para o próximo, nós vamos cavar mais fundo nas expressões cartoon.






 Explore diferentes estilos e formas de crânio! O céu é o limite!



FERRAMENTAS UTILIZADAS PELOS ESTUDANTES: folha, lápis e borracha.

INSTRUMENTOS PARA VERIFICAÇÃO DA APRENDIZAGEM OU ENTREGA DE ATIVIDADES: E – mail ou WhatsApp

ORIENTAÇÕES E DEVOLUTIVAS PARA OS ESTUDANTES: e-mail:  ney.gasparzinho@hotmail.com e WhatsApp (11) 99281 - 3458

Com postagem por fotos

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